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Joelle Cabanne Fields _Mauren-Brodbeck_©2021AllRightsReserved 30 - copie.jpg

“L’opera vive del modo in cui la guardiamo. Non si limita né a ciò che è né a chi l'ha prodotta, è fatta anche di chi la guarda. La mia pittura è uno spazio d’interrogazione e meditazione in cui i significati ad essa attribuiti possono farsi e disfarsi.” [Pierre Soulages]

Joëlle Cabanne è artista e architetto, la sua profonda conoscenza di diverse discipline che vanno dalla storia dell'arte alla storia del cinema, contribuisce alla creazione di un substrato che favorisce la coesistenza, sul terreno dell'opera, di una ricerca estetica tangibile (o visibile) così come del suo opposto quindi dell'intangibile, dell'astrazione e dell'immateriale spirituale.

Utilizzare il lato concreto dell'opera (supporto, colore, segno) e la sua esistenza fenomenologica in quanto elemento visivo, è per l'artista, il punto di partenza per avviare un dialogo che permetta al suo pubblico di immergersi in un universo artistico generatore di nuove forme di verità e bellezza.

L’inesistenza di un metodo univoco capace di dettare l’approccio iniziale alle sue opere sembra voler manifestare un atto di introspezione. Infatti, come dimostrano le neuroscienze, il cervello umano tende a rifiutare nell'immediato, tutte quelle astrazioni che gli impediscono di identificare, ad esempio su una superficie, una forma che non è in grado di riconoscere.

Nel caso dei dipinti della serie InProcess, costituiti da campi cromatici blu, l'osservatore potrebbe essere portato a giungere a delle conclusioni affrettate, individuando come soggetto dell'opera il colore blu, la sua disposizione nello spazio dipinto e la sua intensità cromatica a livello materico, ma nulla è difficile come l'apparente semplicità.

Contemplare le opere di Joëlle Cabanne è un'esperienza multidimensionale complessa presentante diverse analogie con l'osservazione del cielo. Se dalle conoscenze sensoriali legate alla vista del cielo, siamo in grado di spingere la nostra riflessione ben oltre il semplice fenomeno ottico, non solo potremo affermare che il cielo è blu, ma anche concepire che tale colore, considerato come una realtà oggettiva, non sia dovuto che alla dispersione della luce solare in particolari condizioni atmosferiche. In questo caso specifico, dobbiamo ammettere che aprire la porta della visione ad una realtà cromatica è un'esperienza sia concreta che astratta. Allo stesso modo, con l'atto di dipingere su supporti di carta o su tele di grandi dimensioni composte da sfumature di blu, l'artista conferisce con un gesto di generosità, un ruolo attivo al suo pubblico che diventa capace di aprirsi al proprio sguardo mettendo in discussione la propria visione e meravigliandosi di questo senso che definisce il suo modo di relazionarsi all'esterno.

Se Helen Frankenthaler, una delle maggiori artiste del Color Field Painting, sviluppa la tecnica dello steined color, attraverso la quale la pittura viene utilizzata come se fosse del colorante e quindi impregnando direttamente nella tela, Joëlle Cabanne crea i propri strumenti per dipingere con l'inchiostro. Utilizzando bastoncini di legno di balsa o rami flessibili raccolti alla fine dell'inverno, può controllare il liquido, lasciando anche un certo spazio al caso. Stabilire attraverso un rituale, un rapporto diretto con l'inconscio è l'altra specificità del processo adottato dall'artista. In primo luogo, instaura una situazione di assoluta calma. Poi, l'ascolto interiore le permette di ricevere messaggi da forze profonde, questo processo creativo dura fino a quando la sua mano è così stanca che nulla è più in grado di apparire. Infine, l'artista taglia i suoi fogli in forme rettangolari per riassemblarli in situ nello spazio espositivo. Da questo nuovo punto di vista, il singolo ha il potere di evocare il valore unitario dell'opera, che non è costituito da multipli, ma da una pluralità di elementi distinti.

                                                                                                  Eleonora Pimponi, storica dell’arte (2022)

Mostre

 

2022   

InProcess I Fondation WRP I Geneva I CH

            

2021    

Fields I Espace BoraBora I Acacias I Geneva I CH

Dedans/Dehors I Galerie Ruine I Eaux-Vives I Geneva I CH

Flowers I Pure Clinic I Versoix I Geneva I CH

Vibrer I Hôpital Intercantonal de la Broye I Payerne I CH

2020    

Matière Hybride I Galerie Ruine I Eaux-Vives I Geneva I CH

Terre et Ciel I Hôpital Intercantonal de la Broye I Estavayer le lac I CH

 

2019     

Atelier(rrr)ouvre-Toi I Atelier portes ouvertes  I Halle nord  I Geneva I CH

Unique looks I Art Nou mil.lenni gallery I Barcelona I ES

         

2018     

Paysages recomposés  I Bejing Art Fair  I Art Nou mil.lenni gallery  I Bejing I CN

Paysages I Nuit des Bains I Le bal des créateurs I Geneva I CH

2017     

Nebuleuse I Coaster Art Show I The Square I Geneva I CH

JourBleu I Foound I Geneva I CH

                 

2016     

Birds I   Art Basel Miami I Miami I California I USA

Ermitages I DuprazSulc I Geneva I CH

                 

2015     

Art to seve I Auction Event & exhibition I Théâtre de Saint Gervais I Geneva I CH

 Pantoned Coloured Landscapes I Palais de Beaulieue  I Lausanne I CH
                

2014     

Cabinet de curiosité suite et fin... I Espace Abraham Joly I Geneva I CH

                

2013     

ExtraWelt part two I Hopital de Bellerive  I Geneva I CH

 Birds little treasures I Galleria de Marchi  I Bologna I IT              

2012     

ExtraWelt part one I   Espace Opéra I Huge I Geneva I CH

Illusion I The Brick Lane Gallery  I London I UK

City Wok I Barcelona Art fair I casa Battlo I Barcelona I ES

Ermitages I Amsterdam Art fair I Oude Kerk I Amsterdam I NL
                 

2011      

Voyager I The Brick Lane Gallery  I London I UK

Rythmes I AAD galerie  I Geneva I CH

                 

2008     

POP I Gallery Popper I Eaux Vives I Geneva I CH

                 

         

Colloquio d'arte I Collezioni

2022

Art Talk  Les limites du réel

Avec Eugénie Baccot FR et Joëlle Cabanne

Fondation WRP I Geneva I CH

2014

Art Talk  BIRDS 

Fondation Louis Jantet I Geneva I CH

             

2014

Art Talk  Big mamma  

École des Beaux Arts I Nantes I FR

 

2014

Art Installation Big Mamma Ultra Rose

Bâtiment des Chênes Hôpitaux Universitaires Geneva CH

2013-2017

Art Installation BIRDS 

Bâtiment du CAAP ARVE I Hôpitaux Universitaires Geneva CH

Collection Fond d'art contemporain

Hôpitaux Universitaires Geneva CH

Collection Schroders

            

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