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Joelle Cabanne Fields _Mauren-Brodbeck_©2021AllRightsReserved 30 - copie.jpg

« L’œuvre vit du regard qu’on lui porte. Elle ne se limite ni à ce qu’elle est ni à celui qui l’a produite, elle est faite aussi de celui qui la regarde. Ma peinture est un espace de questionnement et de méditation où les sens qu’on lui prête peuvent venir se faire et se défaire. » (Pierre Soulages)

 

Joëlle Cabanne est artiste et architecte, sa connaissance approfondie de plusieurs disciplines allant de l’histoire de l’art jusqu’à l’histoire du cinéma, concourt à la création d’un substrat favorisant la coexistence, sur le terrain de l’œuvre, d’une recherche esthétique tangible (ou visible) ainsi que de son contraire donc de l’intangible, de l’abstraction et de l’immatériel spirituel. Se servir du côté concret de l’œuvre (support, couleur, signe) et de son existence phénoménologique en tant qu’élément visuel, constitue pour l’artiste le point de départ pour entamer un dialogue qui permet à son public de se plonger dans un univers artistique générateur de formes inédites de vérité et de beauté.

L’inexistence d’une méthode univoque capable de dicter l’approche initiale avec ses œuvres, semble vouloir manifester un acte d’introspection. En effet, comme les neurosciences le démontrent, le cerveau humain a tendance à rejeter dans l’immédiat, toutes abstractions qui l’empêchent d’identifier, par exemple sur une surface, une forme qu’il est incapable de reconnaître. Dans le cas des peintures de la série InProcess, constituées par des champs chromatiques bleus, l’observateur pourrait être amené à tirer des conclusions hâtives en identifiant pour sujet de l’œuvre la couleur bleue, sa disposition dans l’espace peint et son intensité chromatique matérielle, mais rien n'est aussi difficile que l'apparente simplicité.

 

Contempler les œuvres de Joëlle Cabanne constitue une expérience multidimensionnelle complexe présentant plusieurs analogies avec l’observation du ciel. Si à partir de la connaissance par l’expérience sensorielle liée à la vue du ciel, nous sommes capables de pousser notre réflexion bien au-delà du simple phénomène optique, nous arriverons non seulement à asserter que le ciel est bleu, mais aussi à concevoir que cette couleur considérée comme réalité objective, n’est due qu’à la diffusion de la lumière solaire par des particulières conditions atmosphériques. Dans ce cas spécifique, nous devons admettre qu’ouvrir la porte de la vision à partir d’une réalité chromatique constitue une expérience tant concrète qu’abstraite. Similairement, par l’acte de peindre sur des supports en papier ou sur des toiles de grandes dimensions composées de nuances de bleu, l’artiste confère par un geste de générosité, un rôle actif à son public qui devient capable de s’ouvrir à son regard en s’interrogeant sur sa propre vision et en s'émerveillant de ce sens qui définit sa manière de se relationner à l'extérieur. Si Helen Frankenthaler, l’une des artistes majeures du Color Field Painting, met au point la technique du stained color, à travers laquelle la peinture est utilisée comme une teinture et donc s’imprègne directement dans la toile, Joëlle Cabanne crée ses propres outils pour peindre à l'encre. Elle utilise des bâtonnets en bois de balsa ou encore des branches souples récoltées à la fin de l'hiver qui lui permettent de contrôler le liquide, tout en laissant une place au hasard. Établir par un rituel, un rapport direct avec l’inconscient est l’autre spécificité du processus adopté par l’artiste. D’abord, elle instaure une situation de calme absolu. Ensuite, l’écoute intérieure lui permet de recevoir des communications provenant des forces profondes, ce processus créatif perdure jusqu’au moment où sa main est tellement fatiguée que plus rien n’apparaît. Enfin, l’artiste découpe ses feuillets en formes  rectangulaire pour les réassembler in situ dans le lieu d’exposition. De ce nouveau point de vue, l’un a le pouvoir d’évoquer la valeur unitaire de l’œuvre qui n’est pas constituée par des multiples, mais par une pluralité d’éléments distingués.

Eleonora Pimponi, historienne de l’art

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Joëlle Cabanne

Creative Studio

1227 Carouge Genève

BIOGRAPHY

 

(b.1976 in Geneva, Switzerland)
Lives & Work in Geneva, CH & Haute Savoie France
Member of Visarte Switzerland, Geneva & Vaud & VSI.ASAI Switzerland
Founder & Partner @ dasBureau Architecture Office in Geneva
French, English, German, Italian speaking

 

Upcoming Solo Exhibitions

2025

Encres, ArtNow Project, Genève, Suisse

 

Upcoming Group Exhibitions
 

2023

Art Champéry, Champery CH
 

2024
Entre terre et Ciel, Fondation WRP, Genève, Suisse
Group Show, Galerie Katapult, Basel, CH


2025
Entre terre et ciel, Galerie la belle histoire, Martigny, Genève


Selected Solo Exhibitions

 

2023

Nature, Nuit des bains, Curated by Edvinas Gliebus, Le bal des créateurs, Genève, Suisse

2022
InProcess, Fondation WRP, Geneva, CH
2021
Fields , Espace BoraBora, curated by Sabine Colombier,Geneva, CH
2017

Paysages ,Nuit des Bains, Curated by Edvinas Gliebus, Le bal des créateurs, Geneva, CH
JourBleu, Foound, curated by Anne Laure Oberson, Geneva, CH
2016
Ermitages, DuprazSulc, Geneva, CH
2013
ExtraWelt part two, Hopital de Bellerive, Geneva, CH
2012
ExtraWelt part one, Espace Opéra, HUGE, Geneva, CH
2011
Rythmes I AAD galerie I Geneva I CH

Selected Group Exhibitions

 

2023

Entre terre & Ciel, curated by S. Reichenbach, Galerie ComqueCom, La Neuville, Berne, CH

Entre Terre et Ciel, Galerie YD, Neuchâtel.CH

Monochromes, Millepiani Gallery, Roma, Italia
2021
Dedans/Dehors, Galerie Ruine,curated by Visarte Genève, Geneva, CH
Flowers, Pure Clinic, Curated by Nina Raeber, Versoix, CH
Vibrer, Hôpital Intercantonal de la Broye, Curated by Nina Raeber, Payerne, CH
2020
Matière Hybride, Galerie Ruine, Visarte Geneva Prize Geneva, CH
2019
Atelier(rrr)ouvre-Toi I Atelier portes ouvertes, curated by Halle nord, Geneva, CH
Unique looks, Art Nou mil.lenni gallery, Barcelona, ES
2018
Paysages recomposés, Bejing Art Fair, Art Nou mil.lenni gallery, Bejing I CN
2017
Nebuleuse, Coaster Art Show, The Square, Geneva ,CH
2016
Birds, Art Basel Miami, Miami,California, USA
2015
Art to seve, Auction Event & exhibition, Théâtre de Saint Gervais, Geneva, CH
Pantoned Coloured Landscapes, Palais de Beaulieue, Lausanne, CH
2014
Cabinet de curiosité suite et fin..., Espace Abraham Joly, Geneva,CH
2013
Birds little treasures, Galleria de Marchi, Curated by Paola Trevisan, Bologna I IT
2012
Illusion, The Brick Lane Gallery, London, UK
City Wok, Barcelona Art fair, casa Battlo, curated by Joëlle Dinnage, Barcelona ,ES
Ermitages, Amsterdam Art fair, curated by Joëlle Dinnage, Oude Kerk, Amsterdam , NL
2011
Voyager, The Brick Lane Gallery, London, UK
2008
POP,Gallery Popper, curated by Barthelemy Johnson, Geneva , CH

Selected Collections
Schroeders Colletion, Geneva, CH
Collection Fond d’art contemporain,Hôpitaux Universitaires Geneva CH

Climate art Collection Berlin DE


Lecturer, Art Talk


2023

Le croquis et l’architecte, Fondation WRP I Geneva I CH

Représenter la Montagne avec Joëlle Cabanne Loïc Perez & Jean-Framçois Delhom, c/o Abalance SA Neuchâtel I CH


2022
Les limites du réel. Avec Eugénie Baccot FR et Joëlle Cabanne, Fondation WRP I Geneva I CH
2014
BIRDS, Fondation Louis Jantet I Geneva I CH
The work Big mamma, École des Beaux Arts I Nantes I FR


Residencies
2023
Marseille, FR
2022
Sticciano, Toscana, IT
2020
Leukerbad, Valais, CH
2001
Aegina, Greece, GR


Awards, Gants, Prize

2023

Losen Art prize for exhibition  Monochromes
2023
Gants for Designing the trophy of the Swiss Ethic Prize ceremony
2022
Gants for Designing the trophy of the UN Watch Human Rights Award delivered to Vladimir Kara-Murza

2020

Visarte Genève, Prize for an exhibition in Geneva,Galerie Ruine
2019
4 prize for the project NewOrder, Architectural competition in Geneva
2017,2020,2022
Luxembourg Art Prize, Certificates of artistic merit
2005
First prize of design for the HEAD Showcase in Geneva

cv
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